Виртуальная школа рисования

Я мечтаю об уравновешенном искусстве, полном чистоты и спокойствия, искусстве без суетных и беспокойных сюжетов, искусстве, которое могло бы дать отдых уму интеллектуального работника, делового человека, литератора, подобно тому, как удобное кресло дает отдых физически усталому человеку.

Второй момент истины для всех деятелей искусства наступает, когда внезапно ускользает цель их работы. Как правило этот момент совпадает с достижением цели. Например, единственная цель нашего художника - запланированная, большая персональная выставка, через несколько лет.

Как начать рисовать самостоятельно и не бросать это занятие. 1 часть: Вопросы.

Желание творить возникает рано. У самых юных его поощряют, по крайней мере не запрещают. Но "серьезное" образование уже кажется непрактичным и даже вредным (наверняка и вы сталкивались с ситуацией, когда родители студента (необязательно ваши) требовали перестать тратить время на искусство, "иначе сам оплачивай учебу"). Но у кого-то желание остается несмотря ни на что, и рано или поздно оно снова дает о себе знать. Причины понятны: стремление заниматься искусством - прекрасным, выразительным, волнующим - неотъемлемо от вашего восприятия самого себя.

1994 года свинцовые белила запрещены к продаже и использованию на всей территории Евросоюза, кроме специально оговоренных случаев. Компания «Винзор энд Ньютон», специализирующаяся на выпуске красок, объявила, что свинцовые белила «будут продаваться в ограниченных количествах только в ряде стран.

Самые замечательные, хотя и самые убийственные в прямом смысле слова белила делают из свинца. В течение многих веков свинцовым белилам отводилась важная роль в палитре художников. Их использовали в грунте, в создании бликов и полутонов, а также подчеркивали глазные яблоки, чтоб глаза выглядели как живые.

Еще в средние века самой распространенной основой для масляной живописи были деревянные доски - цельные или склеенные из нескольких частей.

Издавна художники ищут материал, на котором живопись сохранялась бы веками, не теряя своих первоначальных качеств. Выбор основы всегда зависел от традиций, требований эпохи, от возможностей и вкуса художника. Но какой бы маериал не выбирался, настоящий мастер всегда уделял громадное внимание качеству основы, ее подготовке. Неудивительно, что многие картины художников прошлого прекрасно сохранились в течении 300-500 лет.

В прошлом выпуске мы говорили о некоторых шагах, которые предпринимают художники, с целью продвинуть свое творчество. Продвижение - это вторая важнейшая задача для амбициозного художника.

Самый оригинальный и творческой подход демонстрирует всемирно известный уличный художник Бэнкси.